ИИ-музыка не исчезает, а расщепляется на две параллельные отрасли с разной экономикой и разными представлениями о ценности музыки. Об этом в анализе для Blue Dot Music отмечает основатель компании Николас Ганн — британский мультиинструменталист, продюсер и автор песен.
По его описанию, одна сторона — генеративная ИИ-модель: музыка создаётся быстро, потребляется быстро и быстро заменяется новым контентом. Она ориентирована на плейлисты, фоновое звучание, приложения, игры и персонализированные сервисы. Вторая остаётся артист-центричной: здесь важны история, авторство, отношения с аудиторией и живое общение.
Ганн подчёркивает, что ИИ решил проблему, которой у музыкальной индустрии не было. До появления Suno и Udio записей было больше, чем человек мог прослушать за жизнь. Дефицитом были внимание, доверие и культурная релевантность. Генерация увеличила объём контента, но не спрос на него.
Стриминговые платформы, по прогнозам, будут содержать оба типа музыки. Платформы уже разрабатывают системы маркировки ИИ-контента и выявления синтетических записей. Маркировка, по мнению автора анализа, меняет сам продукт: слушатель выбирает не между двумя треками, а между двумя типами культурного продукта с разными ожиданиями.
Переговоры вокруг Suno отражают столкновение двух фаз рынка. Warner заключила соглашение на лицензированные модели нового поколения, BMG подписала широкое соглашение по записям и издательству, Udio выстроил отношения с крупными правообладателями. Сам Suno заявил, что ранние модели будут выведены из обращения с переходом на лицензированные технологии.
Остаётся вопрос судьбы миллионов записей, созданных на ранних ИИ-моделях с оспариваемыми обучающими данными. Массовое удаление маловероятно, но такие записи рискуют оказаться «застрявшими» — существовать, но теряя доступ к профессиональной экосистеме по мере изменения правил.
